港80后“鲜浪潮”导演 重新审视本土价值

香港近年由中港合拍片，开始回归?重本土题材电影，一众“鲜浪潮”80后新导演，近年在香港电影颁奖礼及国际市场上崭露头角，张菁菁认为这对香港本土价值有?重新审视与重塑新角度意义；谭国根认为香港电影人透过电影表达对前景之不明朗及恐惧是可以理解，不过也有需要中港沟通，释除彼此疑虑。

谭国根分析，香港独立制作电影打从上世纪60、70年代已经出现，但鉴于资金与市场问题，香港电影不论拍摄或制作上都北移到中国内地，与内地投资者及演员合作。不过也不乏本地小本经营电影制作，大部分是具有本土意识的创作与电影人，拍摄一些以香港观众为主体的电影，内容较中港合拍片更为“贴地”；近年香港年轻人关心在2046年，即“五十年不变”后，香港会如何走下去的前途议题，在此情况下孕育出电影《十年》。

谭国根称香港年轻电影人，有此疑虑并反映在电影作品内可以理解，他认为若香港电影人只单方面有上述疑虑及恐惧，缺乏与中国之沟通，未必能从电影中看到整个社会之全貌。

谈到现今“鲜浪潮”系列导演在香港电影界似有势如破竹，谭国根认为“鲜浪潮”导演与如徐克等“新浪潮”导演，不论在风格与电影题材上均不尽相同，大家也不能取代对方在香港电影历史之地位。


港片难于北美洲流行


张菁菁认为，香港本土题材电影很多时以小本资金拍摄，面对香港演员片酬甚高，她希望香港演员作为支持新导演也好，支持本土有意义电影也好，亦减收片酬协助重塑香港社会价值之电影人。

在加国土生土长的张菁菁透过香港电影窥探香港既有文化，她称香港电影在北美洲流行存在一些障碍，香港非合拍片电影以小品为主，未必如韩片及日本电影般，具有华丽色调及制作，反而更为贴近日常市民生活，加上本地上映香港电影必须配上英文字幕，观众要非常熟悉香港深度文化才有共鸣，不免令香港电影难以在北美洲大行其道。